圖為吳悅石中國畫《天路》。

　　近期，“至道躬行——吳悅石八十書畫展”在中國美術館舉辦，這是我70余年筆墨生涯的一次坦誠相見。

　　很多同行的評價頗多溢美之詞，讓我誠惶誠恐?；叵肜弦惠呌谐删偷乃囆g大家都非常謙虛。舉個例子，可染先生的藝術成就有目共睹，他在70歲的時候，稱自己是“白發學童”“七十始知己無知”，并刻兩方印，用以自勉。及至80歲，在中國美術館舉辦展覽，前言是可染先生自撰的，其中一句話讓我銘記至今、不敢忘懷：“今年八十，始知中國畫堂奧之博大”。

　　前賢風范，言猶在耳，字字打動內心，其為人和從藝之境界令人贊嘆。反觀自身，深感與前賢相去甚遠。前輩令我高山仰止，于“至道”前更應“躬行”不輟。我年已八旬，然學問之事，愈進愈知不足，可謂“耄耋學童”。這不是自謙，也不是故作姿態，是對中華燦爛文明的虔誠與敬畏，也是我日常生活和藝術創作所秉持的態度。

　　藝術探索是迢迢征途，既需要藝術家自身的努力，更得益于時勢之造就。感恩我的諸位授業老師，是他們從詩文到書畫的嚴格教導，引領我步入了中國優秀傳統文化藝術的瑰麗殿堂，使我既悟其神髓，亦明心之所向。還要感念時代所賜，值此文化繁榮、藝道日新之際，使我們美術工作者得以騁才情于天地，寄丘壑于筆墨。

　　“寫意”是中華民族重要的文化傳統，也是中國藝術的核心特征。寫意畫是中華藝術史中重要的藝術形式，凝聚了中國人對天地和人生的理解與表達。大寫意繪畫，既是恩師衣缽相傳的藝術精髓，也是我少年立志的追求。投身其間，滋養了性靈，更深化了對祖國山河的眷戀，對中華文脈的熱愛。世間至美，皆入心摹。以畫為心印，以筆抒心聲，墨瀋淋漓處，是我心的震顫與赤忱的傾注。

　　“至道”出自《禮記·學記》，非玄虛之談，實為文化藝術之本真。當我們在先賢一點一畫的筆墨生發中看見了自己，“豹變”之機便在其中。潘天壽先生“通承革之變”的要義，正在于筆墨生發間那份從容自若的氣度。藝途如攀岳，縱懷凌云之志，難免有巉巖阻礙，然而藝術的“至道”從來都不是遙不可及的境界，它在于腳下每一步的堅持。在踟躕彷徨之際，終會被破云而來的“至道”之光照亮前行之路。

　　“躬行”出自《論語·述而》。陸放翁亦有詩云：“古人學問無遺力，少壯工夫老始成。紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行?！薄肮小笔谦@得真知的法門，今天落筆的作品便是“躬行”的一行行腳印。

　　陶淵明曾言：“縱浪大化中，不喜亦不懼?！彼囆g長河，波瀾壯闊，藝海尋路，氣象萬千，沿“至道”而修，于“躬行”而養，從筆耕而悟。耄耋之年，仍需以學童之心態，在“至道躬行”的漫漫長路中砥礪前行，上下求索。此心此志，雖不能至，心向往之，筆墨所向，即是歸途。

　?。ㄗ髡邽橹袊囆g研究院寫意畫院藝委會主任）

　　《 人民日報 》（ 2025年05月18日 08 版）