對于王清州，人們似乎已經下了一個定義，他是一個畫彩墨花鳥的畫家，亦或是一個以書入畫的能者。然而，在我看來，王清州的創作似乎不僅僅滿足于這一點，他的畫中永遠暗藏著一種新的力量、新的氣韻，仿佛一切都在運動著，預示著某種新的變化。

　　王清州水墨作品《佳境怡神》

　　“變化”是王清州繪畫藝術永恒的主題，無論是對題材的選擇還是對色彩的運用，王清州的畫作總能給我帶來一些新鮮感。近期，他逐步從自然走向社會，創作了一組人物的畫像。他的人物似乎帶有著一種“漸變”的味道。看王清州創作的《傣族女孩》我們便可以清晰地感受到這樣一種變化。乍一看去，只覺色彩斑斕，細細品味，便知其中趣味。有人把畫中的斑斕看成女子美麗的裙擺，也有人把它看作絢麗的鮮花。我個人更傾向于后一者，因為這其中顯示著某種聯系，以便我們可以更好地將王清州的繪畫和他之前的創作聯系起來。由植物到人物的轉變，也不是一夕之間造就的。《傣族女孩》整幅畫，仿佛刻畫了一個美貌的女子正從花團錦簇中慢慢凸顯而出，而這種凸顯的力量也愈發強大，似乎蘊含著一種新的藝術創作的方向。此刻，我們再來看王清州的藝術創作，不覺便豁然開朗，其實，他的每一步都有著隱含的線索，每一個變化也不是突發奇想的，而是經過了反復的思考、斟酌，在不斷的創作中形成的。

　　王清州水墨作品《熏透喜人千里夢》

　　因此，“變化”成為我對王清州繪畫藝術最恰當的評價。他的藝術創作不是一種風格的呈現，而是多種趣味的結合。他將當代因素和傳統韻味絕妙地融合在一起，創造了一種富于運動的風格。在他的畫中，我們無法看到某種因素始終占據上風，而是多種因素間不斷的爭斗和統一。因而在這一過程中也就形成了一種獨特的美，這種美便是運動中的美，時時給人一種新鮮感。在《美目盼兮》中，我們看到了一個婀娜多姿的妙齡女子，她的發式充分顯現了當代的時尚與美感，而那優美典雅的身姿卻又不時蘊含了古代的風韻，兩種風情交織融合又趨于分離，顯示了一種獨特的趣味即所謂“藝術的趣味”。

　　王清州水墨作品《玉肌伴輕風》

　　王清州的人物往往沒有具象的描繪，只保留了人物簡單的結構，給觀者保留了一定的想象空間，而正是這種恰當的保留與舍棄，使得王清州繪畫中的“運動”更甚，“變化”更具生命力。其實，王清州的“變化”不僅限于題材、材料的變化，更多地是一種“個人主體精神”的顯現，根據藝術發展史的研究，不難發現，真正的藝術并不是在隨波逐流的復制中完成的，而是存在于個體個性的顯揚之中。因此，期望王清州這種富有變化的藝術可以為當今藝術的發展提供一個新的方向。（新浪收藏）