比方說在畢加索的時代，產生了很多流派。從19世紀末20世紀初一直到二次世界大戰，這是西方現代主義的黃金時代。同時有很多事情在發生，巴黎之外，意大利有超現實主義。西班牙的米羅和達利這兩位大師雖然都跑到巴黎去了，但是他們做的事情跟畢加索非常不一樣。年輕的達利第一次到巴黎，一早就去找畢加索。他說我今天剛到巴黎，我沒有到盧浮宮去，我先到你這里。畢加索說，你做得對，這個就是當時畢加索的氣魄。德國有另外一個運動，所謂的新表現主義，這些人當時不是很主流，可是從上世紀90年代到今天整個歐洲的美術圈越來越重視新表現主義的畫家。在一部分的荷蘭和大部分的比利時，還有一個流派是屬于超現實主義的一個支流，里面最著名的代表畫家是瑪格麗特，還有南歐的吉利科遙相呼應。這些人做的事情跟畢加索都不一樣，同時在俄羅斯和蘇聯還有一批人遙遠地回應畢加索。回到巴黎，單單在巴黎就有很多流派，當時最大的一個和古典主義相對應的流派就是野獸派，以馬蒂斯為代表。另外還有一派后來被稱之為巴黎畫派，里面有很多人，跟畢加索很要好。我的意思是什么?就是我們要知道畢加索活著的時候，他那個年代還有多少流派跟他不一樣，同時又是和他呼應的。畢加索過來了，我們不懂。為什么不懂有種種原因。其中一個原因就是他的生態沒有過來，只有他一個人過來。等于只過來一幅畫是沒有上下文的，這句話講得再精彩沒有上下文你真的沒有辦法理解。

　　剛才講的是空間的脈絡，回到時間的脈絡，我們不得不講塞尚。西方人喜歡認爹，什么意思呢，就是說我們的血脈，我們的資源，我們今天做這個事情，都是“其來有自”。塞尚從哪里來?表面上他從印象派來;印象派又從哪里來?印象派其實是從巴比松過來的，包括一部分英國過來的。此外刺激印象派的還有一個原因，就是石油已經發現了，整個資產階級時代和現代文明開始了。18世紀末19世紀初的古典主義已經無法滿足了，畫得像不像美不美已經不是畫家關心的了，畫家注意到有很多的事情可以做，用顏料、用筆觸、用光線，用溫度表達不同的世界，而不是像從前一樣模擬現實世界。資產階級時代開始了，這才會有印象派。這個仍然沒有說明塞尚從哪里來，塞尚的理想是我要回到圖桑的時代。圖桑是17世紀的人，跟塞尚相差200多年。圖桑一輩子待在意大利，他的理想是什么，他的理想是文藝復興，而且真正的理想來自希臘。我們想一想這個問題，塞尚是現代主義之父，馬蒂斯說我們都從這里來。從塞尚回到圖桑，圖桑回到希臘，這樣的時間緯度對以后中國引進展覽就是一個漫長的名單，可以把西方的整個文脈帶進來。這不一定是奢望，這個名單應該在我們期望邀請的當中。

　　修補粘連認知的碎片

　　我們今天有錢了，尤其是歐洲和美國遇到了經濟蕭條，他們非常渴望到中國來，明年、后年甚至會有更好的作品到這里展覽，今后有的是這樣的機會。這個機會意味著什么?具體來說，就是我們會不會邀請展覽。我關心的是年輕人、小孩子和所謂的普通老百姓，也就是大街上的人會不會都能進來看。但是大街上的人一旦進來又說不懂怎么辦?這些責任在中國的策展人，挑選作品也要有能力，好東西人家不給，大東西給的話我們也不好運。我們可以做一些小范圍的、不必花這么多錢，但是把文脈理得很清楚的展覽引進來。可以借鑒歐洲人、美國人辦展覽的方法。比方說僅僅關于印象派，我就看過好幾個不同版本的展覽;關于梵高我也至少看過四個以上他的專題展覽，每個展覽的主題都不一樣。不管你懂不懂，四個展覽看下來，你對這個人，對這個人的畫一定跟你只看他一個展覽的效果是不一樣的。

　　回到畢加索，如果真的要懂畢加索，我相信你大約要看一下非洲藝術，看一下塞尚的藝術，看一下新古典主義也就是安格爾的藝術，當然還要看一下希臘的藝術。當你了解這些藝術以后再來看畢加索可能情況會不太一樣。一個人物過來，一件作品過來缺乏上下文，缺乏它周圍的對照和前后的脈絡，難免會產生認知上的迷失。我們經常會看到對藝術家單一的崇拜、模仿某一個畫家或是某一個流派，而缺少一個全景觀。今天終于我們有機會，不讓這個情況再延續下去，所以我們至少要修補、粘連支離破碎的歷史記憶和常識。